<b>Сергей Антонович Подгаевский</b> — поэт, художник, изобретатель нового течения суммизма.<br/>Родился 24 сентября 1889 года в Зенькове, Полтавская губерния, в семье священника. <br/>Там же закончил двухклассное городское училище. Закончил Ахтырскую мужскую гимназию. Специальное образование получил в Московском Строгановском училище и в Пензенском художественном училище, где познакомился с <b>В. Татлиным.</b><br/>В 1913-1914 годах был близок к группе <b>Михаила Федоровича Ларионова</b>. Как художник, представил 18 работ для выставки «№4», прошедшей в Москве в 1914 году.<br/>Выставлялся также вместе с «Союзом молодежи» в Санкт-Петербурге в 1913-1914 годах. Был завсегдатаем студии В. Татлина «Башня» (1914-1915) и выставлялся в Полтаве в 1916 году. <br/>Как и другие русские футуристы – <b>Хлебников, Крученых, Каменский, Бурлюк, Лифшиц, Бобров</b> и даже <b>Малевич</b>, - писал «заумные» стихи. Его издательская деятельность до сегодняшнего дня остается абсолютно неисследованной. Находясь под сильным влиянием поэтических опытов Крученых и Хлебникова, он выпустил в декабре 1913 года три поэтических сборника: <i>«Бисер», «Шип»</i> и <i>«Эдем»</i>. Печатный текст в <i>«Шипе»</i> и <i>«Эдеме» </i>соседствовал с абстрактными композициями, выполненными в технике фроттажа («Вдохновение» и «Автопортрет») и помещенными в качестве фронтисписа, а также со страницами, на которых «заумные» строчки были исполнены вручную акварелью.<br/>В мае 1914 года в студии В. Татлина на Остоженке на открытии выставки его «синтезостатичных композиций» выступал с «динамодекламированием» своих последних «постзаумных рекордов». С началом войны уехал на Украину. В апреле 1915 года вместе с братом выступаел в Харькове с «динамодекламацией» своих произведений.<br/>В том же 1915 году С. Подгаевский основал новое направление — <u>суммизм</u>, воплощавшийся сначала в «живописном суммистском барельефе», «живописной суммистской скульптуре» и чуть позже в «живописной суммистской поэзии». Согласно Подгаевскому, <i>«все живописные стили, выступавшие ранее порознь, сливаются, суммируются в живописном суммистском барельефе», в этих произведениях — «многосложная сумма предыдущих стилей, живописи и барельефа»</i>.<br/>Провозглашение суммизма состоялось в Полтаве 25 января 1916 в павильоне сада Дворянского дома. В этот день прошел «суммистский вернисаж», открытие выставки картин С. Подгаевского «Суммизм». Для пущей важности объявление о выставке было дано от имени «дирекции суммистского движения». Экспонировались работы 1907-1916 годов, разбитые на группы.<br/>После удачного дебюта длительное время С.А. Подгаевский не устраивал выступлений. Только почти через полтора года, 10 июня 1917 года он устроил в Москве (Большая аудитория Политехнического музея) вечер о грядущей красоте с лекцией «Суммизм» и с динамо-декламацией. Отчета о вечере в прессе не появилось. Еще через год, 18 (5) июня 1918 года С. Подгаевский вновь устроил в Полтаве (Городской театр) «Суммистский вечер», рекламируя его как «колоссальную сенсацию», как «спектакль нового искусства». Никаких подробностей о нем не найдено. Не располагая информацией о том, в какие формы развился суммизм более чем за два года существования, можно все-таки с уверенностью сказать, что он, будучи в идейном родстве со всечеством и «оркестровой живописью», представлял собой боковую ветвь в развитии живописного авангарда и не имел сколько-нибудь значительного числа последователей.<br/>Умер в 1923 году.